국립중앙박물관 사유의 방, 두 반가사유상은 어떻게 다를까?

사유의 방에 나란히 앉은 두 반가사유상은 자세가 거의 같습니다. 오른쪽 다리를 왼쪽 무릎 위에 올리고, 손끝을 뺨에 살짝 댔어요. 그런데 관과 어깨에서는 인상이 달라집니다. 왼쪽 상은 높은 관과 어깨를 감싼 옷이 화려하고, 오른쪽 상은 낮은 관 아래로 드러난 상체가 간결합니다.

왼쪽은 삼국시대 6세기 후반, 오른쪽은 7세기 전반에 제작된 것으로 보는 《금동반가사유상》입니다. 두 상의 차이는 장식이 많고 적은 데서 끝나지 않아요. 옷을 입은 몸과 드러난 몸, 정돈된 주름과 깊게 굽이치는 주름이 같은 자세를 다르게 보여줍니다.

높은 관, 어깨에서 펼쳐지는 옷자락

왼쪽 상의 관에는 해와 초승달 모양을 합친 장식이 솟아 있습니다. ‘일월식 보관’이라 부르는 형태예요. 관이 위로 길게 올라가 얼굴을 둘러싸고, 어깨 양옆의 옷자락 끝은 바깥으로 들려 있습니다.

어깨에 걸친 긴 옷인 천의는 몸 앞에서 교차하며 아래로 이어집니다. 목걸이와 팔 장식, 허리띠까지 겹쳐져 몸 주변에 여러 선이 생겨요. 무릎을 감싸는 옷주름은 타원과 S자 모양으로 이어지고, 어깨에서 벌어진 옷자락과 함께 몸의 움직임을 강조합니다.

낮은 관, 매끄러운 상체와 굽이치는 치마

오른쪽 상은 세 개의 반원이 이어진 낮은 관을 쓰고 있습니다. 삼산관 또는 연화관이라 부르는 형태예요. 관의 표면은 단순하고, 상반신에는 옷을 걸치지 않았습니다. 두 줄의 목걸이 아래로 어깨와 가슴, 잘록한 허리가 드러나 있어요.

무릎 아래에서는 매끈하던 표면이 깊은 옷주름으로 바뀝니다. 치마가 접히고 굽이치며 내려와 상체와 대조를 이뤄요. 왼쪽 상이 관과 옷, 장신구의 선을 겹쳐 화려함을 만든다면, 오른쪽 상은 넓게 드러난 몸과 입체적인 옷주름의 대비가 두드러집니다.

고요한 얼굴 아래, 손과 발의 작은 움직임

반가사유상이라는 이름은 앉은 자세와 생각에 잠긴 모습을 뜻합니다. 두 상 모두 고개를 살짝 숙이고 손가락을 뺨에 댔지만, 몸 전체가 이 자세를 받치고 있어요.

오른쪽 상은 올라간 무릎이 팔꿈치를 받쳐줍니다. 팔은 비스듬히 꺾여 손끝을 얼굴로 가져가고, 고개와 상체도 조금 기울어져 있어요. 얼굴의 잔잔한 미소 아래에는 힘을 주어 굽힌 오른발의 발가락이 있습니다. 움직임이 적은 자세 안에 손과 발의 긴장이 함께 담겨 있습니다.

왼쪽 상에서도 뺨에 닿는 손가락, 가는 허리와 팔 사이의 빈 공간이 몸의 선을 드러냅니다. 옷과 장식이 많아도 자세가 묻히지는 않아요. 두 상을 가까이 비교하게 만드는 것은 이런 작은 형태의 차이입니다.

두 상은 어디에서 만들어졌을까?

정확한 출토지와 제작 장소는 아직 밝혀지지 않았습니다. 신라와 백제 등 여러 제작국을 제안하는 견해가 있지만, 두 상을 나라별로 하나씩 나누어 부르기는 어려워요. 미륵보살을 표현했다는 해석도 있으나, 문헌적 근거가 충분하지 않아 자세를 나타내는 ‘반가사유상’이라는 이름을 사용합니다.

사유의 방은 국립중앙박물관 상설전시관 2층에 있고 무료로 관람할 수 있습니다. 두 상의 배경 이야기를 더 듣고 싶다면 리슨트립 국립중앙박물관 상설전 가이드의 무료 한국어 해설로 이어갈 수 있어요.