파리 피카소 미술관, 작품과 오텔 살레에서 무엇을 볼까?

파리 피카소 미술관의 재미는 한 화가의 그림이 얼마나 달라질 수 있는지에 있습니다. 푸른색으로 그린 얼굴에서 시작해 밧줄을 두른 정물, 자전거 부품으로 만든 조각까지 이어져요. 마레 지구의 17세기 저택 오텔 살레에 들어서면, 작품보다 먼저 건물의 조각 장식과 대계단이 눈에 들어옵니다.

오텔 살레의 안뜰과 대계단

오텔 살레는 소금세 징수로 부를 쌓은 피에르 오베르 드 퐁트네를 위해 1656~1659년에 지은 저택입니다. 이름의 ‘살레’도 소금에서 왔어요. 안뜰 쪽 정면은 창들이 반듯하게 이어지다가 가운데에서 장식이 풍성해집니다. 삼각형 장식 위로 더 큰 곡선형 장식이 솟고, 꽃과 열매 모양 조각이 모여 있어요.

실내에서는 대계단에 잠시 머물 만합니다. 넓은 계단 위로 발코니와 회랑이 겹쳐지고, 난간 너머로 벽의 인물 조각이 나타나요. 계단 아래에서는 높은 장식이 한꺼번에 보이고, 위층에서는 계단과 아래 공간을 내려다볼 수 있습니다. 전시실을 잇는 통로 자체가 저택의 볼거리예요.

《자화상》 — 푸른 배경 속 창백한 얼굴

1901년 말의 《자화상》에서는 창백한 얼굴이 푸른 배경과 짙은 외투 사이에 떠오릅니다. 수염과 올려 세운 옷깃은 얼굴을 더 마르고 길게 보이게 해요. 피카소가 스무 살 무렵 그린 자기 모습입니다.

청색시대는 피카소가 푸른색 계열을 두드러지게 사용한 시기입니다. 이 그림도 배경뿐 아니라 외투까지 차가운 색으로 이어져 있어요. 얼굴의 옅은 색과 작은 분홍빛이 그 사이에서 눈에 띕니다. 미술관의 《자화상》 도판 보기

《등나무 의자가 있는 정물》 — 밧줄과 무늬가 그림 안으로

1912년의 《등나무 의자가 있는 정물》은 타원형 화면을 실제 밧줄로 둘렀습니다. 아래쪽에는 의자 좌판을 엮은 듯한 무늬가 있고, 위쪽에는 ‘JOU’라는 글자와 잘게 나뉜 형태들이 겹쳐 있어요. 크기는 29×37cm로, 작은 화면 안에 서로 다른 표면이 모여 있습니다.

의자 무늬는 등나무를 붙인 것이 아니라 무늬가 인쇄된 코팅 천입니다. 밧줄은 실제 물건이고, 의자 무늬는 천 위의 이미지이며, 나머지 부분은 물감으로 그렸어요. 피카소는 사물을 그리는 데서 한발 더 나아가 일상의 재료를 화면에 붙였습니다. 콜라주가 어떻게 그림을 바꾸었는지 눈으로 확인하기 좋은 작품이에요. 미술관의 《등나무 의자가 있는 정물》 도판 보기

《황소 머리》 — 자전거 안장과 핸들의 다른 모습

1942년의 《황소 머리》는 자전거 안장과 핸들로 만든 조각입니다. 안장은 길쭉한 머리가 되고, 양옆으로 벌어진 핸들은 뿔이 됩니다. 원래 물건의 모양을 크게 바꾸지 않았는데도 황소가 떠오르는 점이 매력적이에요. 정물의 밧줄처럼, 익숙한 물건이 작품 안에서 다른 역할을 얻습니다. 미술관의 《황소 머리》 도판 보기

현재 《자화상》은 프랑스식 1층의 1실, 《등나무 의자가 있는 정물》은 같은 층의 5실에 전시돼 있습니다. 소장품 전시는 2026년 9월 29일 새 배치로 바뀌었어요. 《황소 머리》는 소장품이지만 현재 전시 여부는 확인되지 않습니다. 작품 배치와 대여는 바뀔 수 있으므로 특정 작품을 보러 간다면 방문일의 전시 안내를 한 번 확인하는 편이 좋아요.

예약과 입장 준비는 피카소 미술관 예약 안내에서 이어집니다. 작품과 오텔 살레의 배경을 한국어로 듣고 싶다면 리슨트립 오디오 가이드도 선택할 수 있어요.