작가 이야기

주요 미술 작가의 생애와 작품 세계, 작품이 탄생한 시대적 맥락을 살펴보세요.

1841–1927

아르망 기요맹은 철도와 교량 등 근대 산업 풍경을 화폭에 담고, 강렬한 색채 대비로 인상주의의 지평을 넓힌 프랑스의 화가입니다.

1884–1920

모딜리아니의 길어진 얼굴과 비어 있는 눈이 어떻게 인물의 개성을 만드는지, 오랑주리 미술관과 DIA의 초상 작품을 통해 살펴봅니다.

1599–1641

안토니 반 다이크가 루벤스와 티치아노의 영향을 받아 제노바와 찰스 1세 궁정에서 어떻게 귀족 초상화의 우아함과 정치적 권위를 설계했는지 알아봅니다.

1818–1882

19세기 이탈리아 풍경화가 안토니오 폰타네시의 생애와 작품 세계를 알아봅니다. 빛과 대기가 겹치는 근대적 풍경화의 매력과 리치오디 컬렉션 감상 포인트를 확인해 보세요.

1881–1953

알베르 글레즈는 장 메챙제와 함께 《큐비즘에 관하여》를 저술하고 살롱 큐비즘을 이끌며, 큐비즘을 국제적인 집단 운동으로 확장한 화가입니다.

1839–1899

시슬레는 파리 근교 풍경을 야외에서 반복 관찰하며 넓은 하늘, 물의 반사와 짧은 붓질로 특정 장소의 계절과 날씨 변화를 기록한 인상주의 화가입니다.

1880–1954

앙드레 드랭이 야수주의의 강렬한 순색 풍경에서 무겁고 고전적인 인물화로 변화한 과정을 오랑주리 미술관 컬렉션을 통해 살펴봅니다.

1844–1910

열대 지방에 가지 않고도 파리의 식물원과 대중문화 이미지를 조합해 독창적인 정글 풍경을 창조한 독학 화가 앙리 루소의 생애와 작품 세계를 살펴봅니다.

1869–1954

앙리 마티스의 생애와 작품 세계 변화, 대표작의 시각 언어, 시대적 맥락과 감상 포인트를 소개합니다.

1771–1835

앙투안 장 그로의 전쟁화가 나폴레옹 영웅화와 전장의 참상을 어떻게 동시에 담아냈는지, 신고전주의와 낭만주의의 경계에 선 그의 예술 세계를 살펴봅니다.

1832–1883

마네가 옛 거장의 구도와 현대 파리의 인물을 결합해 근대 회화의 전환점을 만든 과정과 오르세 미술관 주요 작품의 관찰 포인트를 알아봅니다.

1834–1917

에드가 드가의 생애와 작품 세계를 알아봅니다. 무용수와 목욕하는 인물을 통해 드러나는 치밀한 구도와 파스텔, 조각 등 다양한 매체 실험을 오르세 미술관과 디트로이트 미술관(DIA)의 작품을 중심으로 살펴봅니다.